Llibreria-cafè
Un itinerari fotogràfic a través dels llibres | per Anna Bosch
Normalment, el lector típic no acostuma a comprar llibres de fotografia. He de dir, en primera persona que jo tampoc n'era consumidora fins que un dia de la meva adolescència la meva mare em va regalar un llibre de finals dels 70 anomenat Las mejores fotografías del siglo XX, un llibre editat per Club de Vanguardia. En un primer moment nomès em vaig fixar amb la coberta, gastada i gris. La forta mala olor de resclosit i les pàgines esgrogueïdes no convidaven a obrir-lo. Però uns anys més tard la curiositat em va endur a visitar aquesta relíquia. I vaig fer un viatge inoblidable al passat de la història contemporànea.
M'impactaven algunes imatges que mai esborraré de la meva memòria, algunes frívoles, potser i d'altres repugnants: Hitler en un feliç dinar campestre, el senyor Rockefeller i la seva doneta de poc més de 7 anys d'edat, afro-americans rebent un bany de productes químics en temps de segregació als U.S.A, Jackie Kennedy -en aquell moment mrs. Onassis- nua en una illa grega. Rera cada imatge s'hi amaga un món, i és quan el plaer de tan sols mirar et transporta a viatjar a travès del temps deslligant-nos del nostre ara.
HELMUT NEWTON ILLUSTRATED Helmut Newton ed. Schrimer/Mosel
Helmut Newton creà des de mitjants fins a finals del segle XX una estètica prenent per models cossos esvelts i atlètics. Durant els anys 90, època del fenomen top model el fotògraf alemany cerca la nuesa sana de la dona minimalista, femenina i alliberada des de fa dues dècades. Helmut fòu, sens dubte, un dels millors amics de la dona i fins i tot podríem dir que quasi va saber intuïr el cànon estètic de cada moment. Aconseguí tan fotografiar lo inaccessible com a les femelles del carrer. Qui com ell podia ésser capaç d'enbellir lo bell?
Newton va ésser un artista privilegiat, el fotògraf de capçalera de l'aristocràcia i les Arts en general. La portada d'aquest llibre amb l'inventor del pop art Andy Warhol al llit ja t'insinua el que t'espera. Un successor avui? Segurament el fotògraf d'orígen centre-americà Mario Trestino i més transgressor el nord-americà Terry Richardson.
BLACK LADIES Uwe Ommer ed. Taschen
Uwe Ommer ens ofereix un bonic viatge visual a un petit fragment de la bellesa femenina africana -Àfrica Negra- acompanyat de petits versets al.legòrics, traduïts en tres idiomes. Un llibre que segurament agradarà al públic masculí ja que l'autor ens mostra a senyoretes radiants mirant directament a occident. Les imatges sovint recauen en la vulgaritat tot i que algunes podrien aparèixer perfectament al national geographic. Trobem una selecció de l'esplendor d`Àfrica en cos, cares aparentment alegres en temps de sida i fam. I perquè no? Exportar a travès de l’estètica de la dona negra defugint el racisme i els perjudicis. Un elogi a la negritut. El fotògraf lloa i els hi regala una autoestima que potser elles desconeixien. Tal com deia el funkman James Brown: I’m proud of being black.
CINCUENTA Y UN AÑOS David Goldblatt ed. Actar
Cinquanta anys de separació, de segregació, d'Apartheid a Sudàfrica. Un període, que encara que mal els hi pesi a alguns, encara continua. Què pitjor que sentir-se estrany a casa teva? Ciutadants de primera i ciutadants de segona, afrikaners i africans. Aquest és un llibre de petit format però amb fotografies de qualitat, entranyables, a vegades agre-dolçes, realistes, amb força. No hi ha lloc per vaguetats. Si esteu interessats en el tema de l'Apartheid una exposició al CCCB intenta mostrar a través de mil i un suports les seves diferents realitats. Fins ara avui aquest és un dels llibres de fotografia més complerts sobre aquesta temàtica, i cal destacar que ha estat editat a casa nostra.
FIFTY YEARS IN PICTURES Harry Benson ed. Abrams
He de dir que el que em va cridar més l'atenció va ésser la portada: Muhammad Ali fingint colpejar al beattle George Harrison, en companyia de Ringo Starr. Em va semblar una imatge potent, tres pesos pesats de l'època, tres icones. Per una banda, el senyor Ali ambaixador de l'overcome del afro-americans que més tard desembocaria amb el black power i per altra banda els nens mimats anglo-saxons regnant amb l'indústria discogràfica mundial.
Harry Benson recopila una selecció d'imatges de mitjans fins a finals del S.XX extretes de publicacions tan prestigioses com Time, Life, Vanity Fair, etz. La majoria dels personatges captats formen part de la cultura anglo-saxona, sobretot dels Estats Units. Les fotografies tenen una mida més que respectable i el fet d'ésser en color gaudeixen de molta vitalitat. Un llibre molt ben editat.
LOCATIONS, the 1970’s archive David Bailey ed. Thomas & Hudson
David Bailey fotògraf de moda de les publicacions més prestigioses del moment, i encara actualment, però sobretot va dedicar part de la seva vida a Vogue. Però com altres col.legues, com per exemple Diane Arbus, volia anar més enllà de la frivolitat de la moda i donar importància a l'espai exterior, salvatge, sense maquillatges. Bailey cercava altres estètiques, més humanes, la bellesa nua de la vida. El fotògraf selecciona les seves muses independentment del seu estatus. L'esperit viatger d'aquest artista es veurà potenciat gràcies a la inmensa quantitat de viatges que ha de fer per encàrrec de Vogue. I és aquí on Bailey juga amb la bellesa externa que ell exporta, contraposant les models amb els paisatges itinerants. Des de la Xina a Egipte. Oposant dues realitats: la ficció de la bellesa tractada i efímera i l'eternitat en brut de l'espai real.
Es deixaran captar personatges com el matrimoni Lennon-Ono, Yves Saint-Laurent, Andy Warhol i Dali, la bellesa virginal del noiet de Mort a Venècia de Visconti, els salvatges backstages dels Rolling Stones... David Bailey com a bon cronista visual va saber estar a cada lloc en el seu moment, només cal veure les imatges que dedica als refugiats de Vietnam durant la postguerra.
ON THE OTHER SIDE OF THE CAMERA Arnold Crane ed. Könemann
Un experiment interessant: fotografiar a un fotògraf. Arnold Crane considerat un master en fotografia moderna ens regala un entranyable recull de 325 fotografies de grans fotògrafs del S.XX, no cal ni esmentar noms tot i que se'n troben a faltar alguns, potser. L'artista capta el seu dia, a la cuina, al sofà, amb la familia, quin escenari millor?
Com a llegat, d'Henri Cartier-Bresson trobem un dibuix molt acurat de la seva leica. Un llibre, sens dubte, fet des de l'admiració d'un alumne cap als seus admirats mestres. Un bon exercici d'humiltat i un bon camí cap a la saviesa.
SEX by Madonna Un llibre post-modern, ediciones B
En un moment de sida, a principis dels 90 la senyoreta Ciccone publica un llibre de fotografia. Una apologia dels sexe, del sexe segur. La mida de Sex és XXL, innovador en aquell moment -ara tenim de Taschen Warhol, giant size-. Un llibre ideat per Madonna té un disseny avantguardista, a imatge i semblança d'una llibreta amb tapes de metall i espirals platejades. Un cop entrem dins trobem imatges d'alt contingut sexual: sado, relacions homosexuals, queer, acompanyades de versets perversos d'algun freethinker. Podrien semblar les fantasies de la mateixa Madonna captades per un paparazzi morbós, en un moment en que la cantant s'explorava.
Personatges coneguts com Naomi Campbell o Isabella Rossellini es deixen seduïr per aquest viatge libertí. El llibre ve acompanyat d'un cd amb el single de l'àlbum eròtica, vestit de platejat, una peça sensual potser no a l'alçada de les fotografies, però un bon company de viatge. Per desgràcia d'aquesta perla en van fer uns poquets milers. I passen els anys i Madonna avui convertida en una lady es passa a la publicació de llibres infantils. Ja ho deia Dylan, perquè els temps estan canviant.